無(wú)論是在文化傳承發(fā)展座談會(huì)上，還是在全國(guó)宣傳思想文化工作會(huì)議上，習(xí)近平總書記多次強(qiáng)調(diào)要“堅(jiān)持守正創(chuàng)新”“著力推動(dòng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展”。在這些重要論述的指引下，文藝創(chuàng)作領(lǐng)域出現(xiàn)了新面貌、新風(fēng)尚、新氣象，“守正創(chuàng)新”已然成為廣大文藝工作者進(jìn)行文藝創(chuàng)作的主流方法選擇，越來(lái)越多地體現(xiàn)在文藝創(chuàng)作實(shí)踐中。

從中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中尋求資源、汲取滋養(yǎng)，體現(xiàn)了守正創(chuàng)新的主體精神。新時(shí)代的文藝創(chuàng)作特別注重從中華傳統(tǒng)文學(xué)藝術(shù)寶庫(kù)中尋找資源。2024年中央廣播電視總臺(tái)中秋晚會(huì)上，原創(chuàng)歌曲《東北民歌》，光從歌名就能看出與民歌的深刻連接，這首歌曲使用東北民間音樂(lè)的旋律與民族樂(lè)器，在保持民謠原有韻味的基礎(chǔ)上，通過(guò)現(xiàn)代編曲使之巧妙地與現(xiàn)代音樂(lè)風(fēng)格融為一體。而在戲劇、影視的創(chuàng)作中，中華民族數(shù)千年的文藝創(chuàng)造無(wú)論是從形式還是內(nèi)容上，都為新時(shí)代的創(chuàng)作者提供著取之不盡、用之不竭的寶貴資源。以互聯(lián)網(wǎng)和數(shù)字技術(shù)催生的新興文藝門類同樣如此。比如，國(guó)產(chǎn)網(wǎng)絡(luò)游戲《黑神話·悟空》，一經(jīng)推出就引發(fā)全球玩家關(guān)注，從“惡補(bǔ)”悟空身世，到激賞中國(guó)審美，外國(guó)網(wǎng)友對(duì)中國(guó)元素表現(xiàn)出了極大熱情。有媒體評(píng)價(jià)：“出圈的是一款游戲，出海的是中國(guó)文化?！痹摴适氯〔挠凇段饔斡洝?，游戲場(chǎng)景選取于全國(guó)多個(gè)省份的文化古跡，引發(fā)了全國(guó)網(wǎng)友實(shí)地探訪，更是帶火了旅游業(yè)。

在跨界融合中尋求借鑒、獲取靈感，體現(xiàn)了從契合到融合的藝術(shù)規(guī)律。各文藝門類因其本體構(gòu)成和基本特征，對(duì)于表現(xiàn)某些領(lǐng)域和題材有著先天的優(yōu)勢(shì)。比如，文學(xué)擅長(zhǎng)表達(dá)人物內(nèi)心，視聽(tīng)藝術(shù)擅長(zhǎng)展現(xiàn)奇觀，舞臺(tái)藝術(shù)擅長(zhǎng)調(diào)動(dòng)人物情感……當(dāng)下，科技躍遷發(fā)展這一時(shí)代背景為各文藝門類拓展題材提供了有力的技術(shù)支持和觀念支撐，也是新時(shí)代文藝創(chuàng)作守正創(chuàng)新這一課題的應(yīng)有之義。卓有創(chuàng)見(jiàn)的藝術(shù)家，往往能夠主動(dòng)從兄弟藝術(shù)中找尋創(chuàng)新的靈感。比如，近年舞臺(tái)藝術(shù)創(chuàng)作的重要成果——舞劇《永不消逝的電波》在堅(jiān)守藝術(shù)本體、注重藝術(shù)品質(zhì)、堅(jiān)持藝術(shù)規(guī)律的基礎(chǔ)上打開(kāi)創(chuàng)新空間，對(duì)舞劇的表現(xiàn)題材進(jìn)行了大膽突破。長(zhǎng)期以來(lái)，由于舞劇的表現(xiàn)語(yǔ)言是肢體，與戲曲、話劇、歌劇、音樂(lè)劇相比更加抽象、寫意，因此被認(rèn)為長(zhǎng)于抒情弱于敘事，適合弱情節(jié)強(qiáng)情緒的題材選擇，而諜戰(zhàn)則屬于強(qiáng)情節(jié)性的題材，為舞劇所罕見(jiàn)。上海歌舞團(tuán)卻迎難而上、獨(dú)辟蹊徑地選擇改編同名經(jīng)典紅色電影，韓真、周莉亞兩位編導(dǎo)創(chuàng)造性地運(yùn)用全新科技手段、舞臺(tái)觀念、融合手法在舞劇中構(gòu)設(shè)了極具電影性的舞臺(tái)空間，從燈光、多媒體、景片的舞臺(tái)美術(shù)創(chuàng)新到空間組織的蒙太奇手法，電影藝術(shù)的視聽(tīng)感、舞臺(tái)藝術(shù)的現(xiàn)場(chǎng)感、舞蹈身體的強(qiáng)抒情感形成共融，一舉拓展了舞劇的敘事能力，實(shí)現(xiàn)了新的審美統(tǒng)一。

從中華美學(xué)精神中尋求意趣，是堅(jiān)持守正創(chuàng)新的有效美學(xué)路徑。中華文化博大精深、底蘊(yùn)深厚，因其獨(dú)特的內(nèi)涵底蘊(yùn)、氣質(zhì)稟賦和價(jià)值追求，往往表現(xiàn)出中華美學(xué)精神的獨(dú)特意趣。由中國(guó)東方演藝集團(tuán)創(chuàng)排的舞蹈詩(shī)劇《只此青綠》，正是對(duì)中華美學(xué)精神的一次重要探索和實(shí)踐。該劇取材于宋畫《千里江山圖》，一幅千年前的青綠山水畫如何啟發(fā)以身體為材料的舞蹈創(chuàng)作？編導(dǎo)敏銳地從少年畫師王希孟無(wú)半點(diǎn)歷史記載卻留下一幅傳世名作的神秘身世之中感知到其身后包括織絹人、制墨人、采石人等在內(nèi)千千萬(wàn)萬(wàn)平凡的勞動(dòng)者，他們的名字為時(shí)間塵土所掩埋，但他們的創(chuàng)造卻經(jīng)千年萬(wàn)世而難以湮滅，因?yàn)樗麄兊木?、技藝已作為基因和遺產(chǎn)為今天的“我們”所繼承。該劇展現(xiàn)了少年畫師恣意揮灑的才情與苦心孤詣的創(chuàng)作，同時(shí)展現(xiàn)了千萬(wàn)工匠的辛苦奉獻(xiàn)與熱切期望，形成了明暗、輕重的對(duì)比，達(dá)成和諧交融的呼應(yīng)。舞蹈找到了打通“畫作”與“身體”的關(guān)竅，飄逸靈動(dòng)的身體與深沉厚重的文化共同為舞臺(tái)上的山石賦予了身體與靈魂。

從藝術(shù)門類轉(zhuǎn)譯中尋求破圈，是守正創(chuàng)新的增量動(dòng)能。各文藝門類雖有其本體構(gòu)成和基本特征，但又具有著共通性。一些古老的、漸為大眾所邊緣的傳統(tǒng)藝術(shù)，可以通過(guò)藝術(shù)門類的轉(zhuǎn)換、藝術(shù)語(yǔ)言的轉(zhuǎn)譯打破圈層區(qū)隔，注入新的發(fā)展動(dòng)能。由浙江小百花越劇團(tuán)創(chuàng)排的越劇《新龍門客棧》是極具代表性的一個(gè)例子。它取材改編于香港同名電影的越劇《新龍門客?！?，卻通過(guò)成功的藝術(shù)轉(zhuǎn)譯打開(kāi)了接受空間，從紛繁的大眾文化產(chǎn)品的重重包圍中突圍，以小眾高雅藝術(shù)之姿坐上了大眾流行文化之位，引領(lǐng)起一股文化潮流。它融合了小劇場(chǎng)、沉浸式、多媒體等舞臺(tái)藝術(shù)方式和手段，借助網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)和自媒體進(jìn)行宣發(fā)推廣，并在女子越劇小生行當(dāng)獨(dú)特審美品格的基礎(chǔ)上部分借鑒了娛樂(lè)造星模式，打造出戲曲演員中的“頂流”，進(jìn)而使小眾越劇進(jìn)入了大眾視野，收獲了年輕觀眾的關(guān)注和喜愛(ài)。

如何守正創(chuàng)新，是一個(gè)理論課題，也是一個(gè)實(shí)踐課題。在中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展的時(shí)代語(yǔ)境下，相關(guān)探索必將持續(xù)深入并表現(xiàn)出豐富多樣的方法路徑和實(shí)踐形態(tài)。正因其豐富多樣，文藝發(fā)展才更加朝氣蓬勃，文藝創(chuàng)作百花齊放才更加可期。